L' arte è una cosa complicata... è un fenomeno linguistico ambiguo quando ha la capacità di suscitare pulsioni ed emozioni in persone diverse. 

Le opere di Andres Avré sono accumuli di materiali e masse; artefatti del pensiero e del fare, un tentativo di localizzare la poesia nelle relazioni, combinazioni e interazioni tra materiali ed elementi fisici.  

La pittura di Avré nella sua inquietudine di interrogare in modo infinito lo spazio, rappresenta una versione ricca e personale dell'informale europeo. La sua poetica recupera valenze primordiali, microcosmi di terra e materia appena emersa dal caos, e nel contempo palinsesti sovrapposti sui quali l'uomo e la natura lasciano le proprie tracce. 

L'artista trae ispirazione dalla natura, dall'archeologia, dalla geografia e dalla fisica. Astratte e pure, le sue composizioni sono una metafora poetica del cambiamento e della trasformazione. Sono testimoni silenziosi del mondo che cambia.

I dipinti di Andrés Avré si sviluppano attraverso un processo di sovrapposizione, mutamento e trasformazione, in un accumulo organico di strati, immagini e toni precedenti che emergono e scompaiono, rivelando l'archeologia del passato. 

Il significato di alcune opere profondamente divisive sta in una contraddizione vitale della sua poetica: cercare equilibrio fra uniformità e caos, fra un palinsesto di allineamenti e trame e una natura pulsante, stratificata, che richiede uno sguardo lento e paziente. 

I dipinti di Andrés Avré mirano a comunicare un'esperienza estetica e psicologica del tempo attraverso superfici stratificate, sbriciolate, sbiadite, erose per evocare continuamente la trasformazione della materia.

Andrés tende ad animare lo spazio pittorico in un universo sospeso, tra libertà e divisione, densità e leggerezza. Procedendo direttamente e spontaneamente, desidera provocare una reazione da parte dello spettatore. Graffiato, raschiato, bruciato, macchiato e levigato ... ogni suo quadro celebra l'estetica dell'imperfezione.

         A N D R É S    A V R É